Conclusión de la asignatura

Creo que el curso de esta asignatura es distinto de las que he cursado hasta ahora, solo hay otro asignatura la cual se asemeja a esta que es Educación y Sociedad.

Pienso que ha sido una asignatura muy entretenida, ya que estamos constantemente participando en clase realizando trabajos interesantes y gran parte de ellos son en grupo, lo cual me parece que es muy bueno porque nos ayuda a mejorar esta forma de trabajar.

Las clases me han parecido muy amanes en gran parte por los motivos que he dicho anteriormente, y también porque con Ricardo hemos trabajado de en diferentes zonas no solo en el aula si no también en el exterior, mostrándonos diferentes formas de trabajar.

Con Ernesto hemos trabajado algo más rápido, ya que también hemos realizado mayor actividades que con Ricardo, pero prácticamente en todas las clases que hemos tenido siempre se podía partipar, es decir, si no debatíamos una película, presentábamos un trabajo o trabajamos en clase sobre las prácticas.

En definitiva creo que el planteamiento de la asignatura es el adecuado, a mi me ha servido para conocer nuevos programas con los que trabajar como el MovieMaker, photoshop, etc. y a utilizar diferentes instrumentos para enseñar y no solo con el libro.

El color de mis sueños

En cuanto a este trabajo, nuestro grupo hizo una recreación mediante una sucesión de imágenes, las cuales aparecen diferentes varones en orden cronológico. Se titula “La vida es un ciclo” y se pueden observar imágenes desde recién nacidos hasta unos hombres muy ancianos, pasando por todas las etapas de la vida. Para darle vídeo al vídeo, elegimos la canción del autor Louis Amstrong “la Vie en Rose”.

Vídeo del anuncio modificado

Este es el anuncio que he modificado con mis compañeros, el cual para realizarlo hemos utilizado el MovieMaker, insertando el texto que vemos y las nuevas voces que hemos puesto a los personajes del anuncio.

Última semana del curso

En la última semana del curso terminaron de exponer mis compañeros sus trabajos que son las 3 entradas del blog anteriores y presentamos los vídeos que realizamos con Ernesto, que uno era el anuncio y el otro vídeo el que realizamos para el trabajo de los sueños, los cuales subiré a continuación.

Análisis y estudio de genero sobre lo audiovisual.

En la siguiente presentación los compañeros nos han hablado de las diferencias de genero sobre todo en los medios audiovisuales. Nos comentaron que todavía se discute si es de origen biológica o sociológica.

En la televisión nos mostraron que casi todos los españoles ven la televisión durante una media de 3 horas y la gran mayoría de forma gratuita, ya sean hombre o mujeres. Pero las mujeres si que ven más televisión que los hombres nos lo muestra un estudio del Consejo Nacional de Televisión (CNTV), por lo que se puede apreciar que en España hay un enfoque claro de ciertos para destinar su programación a hombres o mujeres. 

Y esta claro que cada uno les gusta ver cosas diferentes; a los hombres les gusta ver debates, deportes y películas; y a las mujeres realitis, novelas programas de entretenimiento y películas, podemos ver que es bastante diferente el gusto de ellos con el de ellas.

En la radio también son las mujeres las que dedican más tiempo a escucharlas que los hombres. Pero vemos que las mujeres escuchan la radio mientras realizan las tareas domésticas y los hombres en este rango no escuchan la programación que hay, pero por el contrario cuando emiten el partido de fútbol los domingos la cosa es al contrario.

En la prensa si que nos han mostrado que presa para mujeres y prensa para hombres, como pueden ser las revistas de moda para las mujeres y las revistas de coches para hombres. En las revistas masculinas suelen usar a la mujer para atraer la atención de dicha revista.

En el Internet nos mostraron que las mujeres lo suelen usar más para comunicarse y los hombres mas para el ocio y juego, nos mostraron distintos estudios que afirma lo anterior.

Para acabar nos mostraron unas imágenes en las cuales unas estaban dirigidas a los hombres y otras a las mujeres, estas imágenes abrieron un gran debate que al final tuvimos que acabarlo sin llegar a un buen acuerdo podríamos decir, pero fue muy entretenido y participativo.

Cineforum

En la siguiente presentación mis compañeros nos han hablado sobre el cineforum, nos han explicado como se trabaja y que mejora si lo agregamos a las aulas, como la comprensión motivación o refuerzo y fines educativos y se puede usar en el aula o en una sala de cine.
Se debe tener una programación de tal forma que seleccionamos la película, la presentamos, proyectamos y para finalizar la comentamos.
Se debe trabajar de forma grupal, desarrollando un ambiente propicio y debe ser una herramienta educativa.
Tenemos películas para todos los ciclos y nos han mostrado en el genero de Walt Disney que El Libro de la Selva vale para el primer ciclo, para segundo ciclo Up y para el tercero Mulán.
Luego nos presentaron a Hayao Miyakazi y su trabajo referente al cineforum.
Para acabar nos enseñaron un corto de pixar y teniamos que comentar en un foro antes de verle el que creíamos que íbamos a ver y después de verlo escribir lo que nos había transmitido el corto, esta actividad estuvo bastante bien, ya que nos mostraron como analizar un corto.

Vídeo didáctico

Aquí nuestras compañeras nos mostraron el vídeo didáctico, dándonos una definición de el mismo, el cual esta diseñado para uso educativo.
Nos mostraron sus características, que tiene que tener una buena estructura integrado en el proyecto educativo, debe ser adecuado al nivel y la materia que se quiere enseñar, respetar criterios y mostrar instrumentos de evaluación y el profesor debe poseer un conocimiento previo antes de usarlo.
Se puede clasificar en: documental, narrativo, apoyo, proceso, etc.
Luego nos mostraron las ventajas e inconvenientes, la ventajas es que se puede ver tantas veces quieras, diferentes ángulos, tienes diferentes modelos, diferentes ritmos y velocidades, etc. Y los inconvenientes que es caro, con necesidad de instalación técnica y local, etc.
Después nos han mostrado un vídeo didáctico que han realizado, el cual esta muy logrado y me ha gustado mucho.
Para acabar nos han mostrado como han realizado su vídeo, han utilizado el MovieMaker y el Freemake Video Converter y nos han ido diciendo como los han utilizado para crear el vídeo.

Estereotipo e iconos culturales

En la siguiente presentación nuestras compañeras nos han definido que son los estereotipos, los estereotipos positivos y negativos y los tipos de estereotipos que hay, como pueden ser los grupos étnicos, donde encontramos a los árabes que son machistas o a los gitanos con ladrones y flamenco. Nos han mostrado como ven a España otros países y como vemos nosotros a otros países como puede ser China, la vemos como sumo, arroz, todos iguales y una tienda. Vemos que desde que nacemos nos empiezan a educar de forma diferente a los niños y niñas, mostrándonos los distintos estereotipos entre hombre y mujeres, ellas son inteligentes, ordenadas, deseables, etc. y ellos dominantes agresivos, tienden a realizarse, etc. Se crean unas creencias como que ellos conquistan, no lloran, no hablan por el teléfono, etc. Luego vimos los estereotipos de edad y sociales.
En la publicidad la cual contribuye a la creación de estereotipos, donde la mujer presenta productos de utilidad domestica o belleza o es objeto de deseo para que los hombres compren ese producto. Por el contrario el hombre aparece como dinámico, agresivo, dominador, valiente, etc. Y los niños suelen ser protagonistas, alegres y triunfadores, mientras que las niñas tienen un papel más responsable y secundario. Nos han mostrado distintos anuncios para ver las diferencias que antes comentaba.
Para acabar nos han hablado del icono cultural, el cual es un objeto, símbolo, foto, edificio u otro tipo de imagen que representa algún aspecto de los valores, normas  o ideales percibidos como propios e inherentes a una cultura.

La televisión y la escuela

Nuestros compañeros nos presentaron la televisión y que influencia puede tener en la escuela. Empezaron la presentación con algo de historia sobre la tele como ha ido cambiando, en los años 50 la televisión realizo un gran salto por el mundo. Después nos explicaron un poco de la historia de la televisión en España, donde su gran expansión fue en el 1959 y a partir de los años 80 se empezó a emitir lo que el publico demanda.

Luego encontramos los tipos de televisión, educativa, escolar, cultural y comercial, explicándonos también las distintas franjas horarias y donde aparecen estos tipos. Nos enseñaron cuales son los horarios protegidos que son de 6:00 a 22:00 y de superprotección de 8:00 a 9:00 y de 17:00 a 20:00, aunque las cadenas de televisión suelen incumplirlo.

También vimos como afecta la tele a los niños, siendo menos creativos e imaginativos, disminuye el rendimiento escolar, entre otras muchas mas cosas. Los padres deberían limitar las horas de televisión, buena planificación y selección de la programación, etc. 

A continuación vimos la televisión en la escuela, donde nos mostraron que hay que enseñar a ver la televisión y que encontramos tres tipos de respuestas de los docentes referente a la tele unos niegan que sirva para enseñar, otros la usan de apoyo y otros que el sistema educativo debe cambiar.

Para acabar nos mostraron unas imágenes de series y programas para ver si eran aconsejables o no para la educación.

La radio escolar

Este tema le hemos expuesto mis compañeros y yo, fue una exposición diferente, ya que intentamos hacerla a través de una radio que creamos online, pensamos que podía acabar en desastre porque era la primera vez que hacíamos algo por el estilo pero al final salió bastante bien.

Pizarra digital interactiva

En esta presentación nuestros compañeros nos mostraron que es la PDI y como se utilizan. Hay dos tipos electromagnética y de membrana siendo mejor la electromagnética. Es un recurso que es llamativo, motivador, divertido, con gran diversidad, etc. A continuación nos mostraron las ventajas e inconvenientes, donde vimos que hay una gran superioridad de las ventajas, pero tiene un gran inconveniente que es caro. Luego nos enseñaron unos de los muchos juegos que se pueden realizar con la pizarra digital. Para acabar esta presentación estuvimos trasteando con la pizarra para ver como se utilizaba, nuestros compañeros nos dejaron utilizarla y nos enseñaron lo básico, fue la parte mas atractiva de la presentación.

El cómic en el aula

En la siguiente presentación, los compañeros han empezado dando una definición del cómic y hablándonos de su historia y que en la actualidad las películas basadas en los cómic, hacen uso de el en el ambiente cinematográfico. El lenguaje del cómic se compone de viñetas, gestos, globos, onomatopeyas y signos cinéticos, en las viñetas se recoge la acción dibujada y aparece el lenguaje icónico y a veces verbal. Los gestos suelen representar sentimientos y emociones.
Luego nos han comentado los planos y los ángulos que aparecen en un cómic y la realización de uno, que lo podemos hacer de forma tradicional o a través de Internet, donde hay programas para realizar los como pixton. Vimos páginas donde podemos visualizar cómic.
Después nos mostraron el uso que puede tener en el aula, ya que es un recurso riquísimo y se puede utilizar en todas las áreas, ya que en todas las se trabaja alguna parte del cómic.

Fotografía

La siguiente exposición fue la de fotografía, aquí nos mostraron las distintas fotografías que podemos encontrar hoy en día en las redes sociales. La aplicación que utilizaron para describir las fotos en las redes sociales fue el instagram, que sirve para echar fotos, modificar las y compartirlas en esta aplicación o en cualquier.
Observamos que el mayor tipo de foto que hay en casi todos los géneros es el selfi y en algunas ocasiones las fotos son tiradas por otra persona. También vemos que predominan las fotos de primer plano, ya que tampoco puedes sacar muchos mas cuando te tiras un selfi, a no ser que lo hagas con el espejo.
También nuestra compañeras prepararon un concurso de fotografía para que participáramos con imágenes las cuales transmitieran algo o tuvieran un significado.
En definitiva la exposición ha sido interesante y hemos observado las fotografías de otra forma distinta, es decir, observando los diferentes tipos de fotos que se pueden encontrar.

Presentaciones audiovisuales.

En esta exposición nos mostraron la forma correcta de preparar una presentación, la cual implica trabajo previo, organización y exposición. Debemos intentar conectar con nuestro público, tener la idea principal clara y el concepto de AIDA intentar desarrollarlo lo mejor posible.

Debemos tener bien organizada la presentación con su portada, título, nombre de quién lo realiza,... Cuando queremos destacar algo debe de ser con negrita y no con mayúsculas o cursivas, y lo mas normal es usar fondo claro, letra oscura y claridad, es decir, poner la idea y no escribir un testamento para facilitar la lectura.

A la hora de exponer debes tener seguridad, las cosas claras, algún elemento de apoyo, ensayar antes de la exposición.

También nos mostraron nuevos recursos para hacer presentaciones como puede ser prezi, emaze y cuadernia, esta última estuvo muy interesante, ya que nunca la había escuchado y se pueden hacer muchísimas cosas con este recurso.

En definitiva esta exposición me ha gustado mucho y hemos aprendido nuevos recursos didácticos.

La publicidad

En esta presentación los compañeros han empezado dando una definición de la palabra publicidad y con su historia, la cual comenzó hace mucho tiempo. A continuación nos han mostrado los diferentes tipos de publicidad que hay: publicidad para concienciar, mostrando imágenes impactantes, publicidad engañosa, donde utilizan diferentes tipos de engaños, publicidad subliminar, mostrándonos mensajes que provocan reacciones emocionales, publicidad sexista, mostrando a mujeres de forma indigna, publicidad estética, encontrada en diferentes soportes y publicidad dinámica, transmitida por los medios de comunicación.
Luego nos enseñaron las normas que tiene la publicidad y la influencia que puede tener un anuncio en las personas que lo ven, sobre todo en los niños y jóvenes porque son muy vulnerables.
Después nos mostraron una encuesta que habían realizado, donde los chicos son mas influenciables por los videojuegos y las chicas por la ropa.

Comentario de la imagen

En esta imagen lo que más nos llama la atención es el vestido de novia de la chica el cual resalta a un mas gracias a la luz blanca que vemos a su alrededor. También llama la atención la melena, ya que resalta porque es morena, es decir, lo que nos llama la atención es la chica de la imagen.

Podemos observar que la chica esta parada, esto puede ser porque tenga indecisión de avanzar hacia el futuro en pareja. También se observa que no está en una iglesia, sino que parece que está en una nave abandonada, lo cual puede que la imagen nos quiera decir que la chica ha sido abandonada o ella ha decido  no casarse. Prácticamente todas  las líneas que aparecen en la imagen nos llevan hacia el centro de la imagen, es decir, hacia la chica, también hay algunas que estás paralelas a ella de tal forma que la están encuadrando para darle más importancia.

El tamaño de la imagen es de 14 pulgadas, usando un formato de foto  largo de tal forma que parece un rectángulo.

Esta imagen tiene un gran plano general, ya que se ve a la chica entera y en el sitio que esta.

La angulación de esta imagen es normal, ya que no tiene ningún tipo de inclinación se ve a la chica recta en el plano.

Observamos que es un tipo de luz claroscuro, ya que lo más claro es el vestido de la chica y alrededor de ella hay una luz blanca, mostrándonos como que si avanza va a dejar atrás esa situación mala en la que está y va a ir hacia el paraíso o un sitio mejor que en el que está.

Los colores que observamos son fríos, ya que lo que nos quiere mostrar la imagen es que la chica está pasando un mal momento, es una imagen triste, y ella quiere avanzar para superarlo. Hay una predominancia de colores grises y marrones, aunque también aparece el blanco en bastante cantidad

Es una imagen icónica, sencilla y polisémica, ya que se pueden interpretar de varias formas.

Esta imagen por lo que podemos ver representa a una chica que puede que esté en un mal momento de subida y quiere avanzar hacia delante para salir pero no puede o tiene indecisión, por lo cual es una chica débil e indecisa. Pero también podemos interpretar que estaba en un mal momento de la vida pero ya ha empezado a cambiar y está superando con decisión lo problemas que tenia avanzando hacia la luz clara que tiene delante, siendo una mujer fuerte con carácter, segura de sí misma y que no se deja pisar por nadie, por lo cual siempre supera sus problemas con facilidad y rapidez.

Tercera semana

En esta semana con Ricardo hemos continuado con el análisis de una imagen y hemos analizado una de las imágenes del tema, la cual nos servirá para analizar la imagen que tenemos que analizar.
Con Ernesto hemos continuado con el análisis de los anuncios y la modificación de uno de ellos. También nos ha explicado cual era la nueva actividad, que es la realización de el trabajo "El color de mis sueños", donde en grupo vamos a realizar un vídeo relacionado con la tecnología.

Ya a partir de esta semana empezamos con las exposiciones, las cuales haré un comentario en las siguientes entradas.

Reflexión crítica del libro "Espigadores de la cultura visual"

Hernández, Fernando, Espigador@s de la cultura visual, Barcelona: Octaedro, 2007, p.62-71.

Después de leer el fragmento del libro voy a hacer una descripción y comentar las diferentes perspectivas que expone respecto a la cultura visual, señalando algún punto positivo y negativo de cada perspectiva.

·         La perspectiva proselitista:

Aquí vemos como el educador tiene un modelo negativo hacia la cultura visual en el aula, pudiendo ser algunos ejemplos imágenes que intentan vender valores sexista, violentos y consumistas ante lo que el niño no puede defenderse, ya que el niño no tiene estrategias de persuasión para ser crítico, por lo tanto, encontramos una limitación tanto de los educadores como de los alumnos para aprender.

En esta perspectiva los niños están puestos en un segundo plano e incluso como un ser pasivo que va a imitar lo visualizado en los diferentes medios si poner oposición. Vemos como la cultura visual y las imágenes son malas influencias, por lo que la acción educativa consistirá en prevenir y poner en aviso de estos efectos a los alumnos.

Bajo mi punto de vista, creo que hay que enseñar a los alumnos como deben interpretar las imágenes y entender los valores negativos que encontramos en la cultura visual, enseñándoles a seguir ciertas pautas con la visualización de una imagen y comentarla para averiguar que puede transmitirnos y cuál es su fin.

·         La perspectiva analítica:

En la perspectiva siguiente observamos que se apoya a los alumnos para que no sean espectadores influenciables por la cultura visual.

Aquí el educador tiene un papel activo y enseña a que los alumnos sean capaces de descodificar y analizar los mensajes y no perderse en el placer que tiene la visualización de las imágenes o su seducción.

Por lo tanto, podemos ver que el educador intenta enseñar al alumno a desarrollar un juicio crítico hacia los elementos, imágenes y productos de la cultura visual.

Estoy de acuerdo con esta perspectiva, ya que hace referencia a su nombre y realiza un análisis de las imágenes, los productos o los elementos para no convertirnos en consumidores visuales.

·         La perspectiva de la satisfacción:

Como nos indica el nombre, éste es el principal objetivo de los educadores: deben de aceptar los gustos del alumno y fomentar que se dejen llevar por el placer de las imágenes sin hacer ninguna critica a los valores negativos o positivos que hay detrás, es decir, son espectadores pasivos y consumistas.

En mi opinión creo que esta perspectiva puede ser perjudicial para los niños porque les limita el sentido crítico, la creatividad y el descubrimiento de nuevas culturas visuales, porque sólo aceptarían la única que conocen.

Algún ejemplo podría ser las modas, ya que casi todo el mundo siente placer por vestirse con cierta marca o un tipo de vestimenta definido, sin hacer un análisis del producto.

·         La perspectiva autorreflexiva:

Esta perspectiva favorece al debate y es la que nos ayuda a adquirir nuestras señas de identidad. Creo que es la perspectiva más adecuada  en muchos ámbitos, como puede ser en la calle para analizar en el grupo un determinado producto como puede ser una televisión, en una clase para debatir un tema. Pero no todo lo que aparece es positivo, ya que si no se enfoca bien, lo alumnos pueden llegar a no tener espacios de intimidad.

Me gustaría añadir que aparte de las perspectivas cada niño va conformando su propia cultura visual, la cual forma parte de su vida y va adquiriendo progresivamente según va pasando su vida. Por eso los profesores son los que debemos mostrar a los alumnos a ser críticos con lo que ven o van a ver y no dejarse llevar por todo lo que les presenta.

Para concluir, la cultura visual es algo que en cada individuo es diferente, ya que va ligada con la personalidad y la ideología de cada uno y por ello se debe respetar y no juzgar. Cada alumno debe ser crítico con los elementos o imágenes que se nos pueden plantear en nuestras vidas.

Análisis de la película "Cinema Paradiso"

Cinema Paradiso es una película de 1988, de producción francesa e italiana, de género melodrama.

Para comenzar, observamos en la película toda la censura que había en las películas sobre aquella época, después de la guerra civil. Podemos ver como el primero en ver la película es el cura y censura todas las escenas en la que aparecen besos.

Alfredo, que es el cura que he mencionado, se encarga de poner las películas y Totó, que es un niño muy listo que está con él, para enterarse  de todo lo relacionado con el cine. En la película vemos el cariño que hay entre Totó y Alfredo, sobre todo cuando Totó salva la vida a Alfredo cuando pierde todo su trabajo al quemarse el cine en un incidente.

También nos refleja la tristeza que ha dejado la guerra, pues el padre de Totó  marchó a la guerra y el hecho de que no ha vuelto muestra la tristeza en la madre de Totó.

Salvatore, ya mayor, vuelve a su pueblo natal tras 30 años en Roma para asistir al funeral de Alfredo, quien fue su maestro en muchos sentidos.

Ahora vamos a realizar el análisis técnico:

Respecto al espacio: vemos que el punto de vista se utiliza en ocasiones para dar coherencia a un diálogo, si un personaje se ubica a una altura muy diferente de otro, observamos que la angulación se ajusta a la mirada del personaje que observa. Pero en otras ocasiones, se utiliza para exaltar o empequeñecer a un personaje, un buen ejemplo es la escena de la reprimenda de la madre a la salida del cine: cuando tiene lugar aparecen picados en Totó y contrapicados en su madre, y en el momento que llega Alfredo a apaciguar la situación todo son planos frontales.

En la película encontramos algunos planos secuenciales pero lo que más predomina es la narración con muchos planos. Aparecen planos generales y de detalle, acompañados de cierto protagonismo de la música, cuando cambiamos de secuencia y el director quiere marcar un especial punto y aparte en la narración; por ejemplo, en la plaza del pueblo.

La composición es bastante correcta, ya que siempre respeta los tercios y el eje. La luz es muy luminosa en los exteriores o “mediterránea”, por el contrario en los interiores suele ser oscura, pero no solo en el cine, que es normal, sino también en tramos de la película, como en el principio y en mucha otras escenas del presente.
Respecto al tiempo: El tiempo que duran los planos está adaptado a la situación buscando la naturalidad. Durante el incendio los planos se agolpan y son muy dinámicos, y durante el camino del cementerio (por poner alguna secuencia) los planos son algo más largos. Como dije anteriormente hay un predominio de la fragmentación de las acciones con variedad de planos y aunque encontremos planos más largos escasean los planos secuencia.

El ritmo que tiene el relato, utilizando el mismo término que antes, me parece ante todo natural. Aunque vemos que hay muchas interrupciones temporales, porque entre el tiempo narrativo y el real encontramos mucha diferencia, digamos que avanza “sin pausa, pero sin prisa”, lo cual genera una película larga, pero que se pasa rápidamente, con una sensación calmada.
La película tiene un flash-back principal, donde este está al principio del largometraje y cuando el Salvatore adulto recuerda su infancia, pero en algunas ocasiones vuelve al presente como durante en el incendio, y cuando Salvatore adulto se marcha en el tren hacia Roma ya se queda en el presente. Hay grandes elipsis sobre todo por lo que comentaba anteriormente de la diferencia del tiempo narrativo y real, y algún ejemplo puede ser cuando Totó se hace mayor mientras habla con Alfredo en el nuevo cine o cuando hace el servicio militar.

Observamos que respecto al movimiento de la cámara, hay constantemente movimientos de cámara, travellings y panorámicas, un ejemplo puede ser cuando entra en su casa ya de mayor en el cine viejo. También aparece un caso de zoom cuando la madre de Totó le pega porque junto al brasero deja las películas y arden. Ambos personajes corren calle abajo y la cámara mezcla travelling de seguimiento con un zoom, seguramente por la dificultad de seguir con el travelling en el escenario.

Respecto al sonido: los diálogos que aparecen están muy bien conseguidos a nivel del guión. Los efectos sonoros suenan más fuertes de lo que sonarían en la realidad, como ocurre normalmente en el cine, pero además también vemos ciertos efectos de carácter humorístico con caídas y golpes, un ejemplo puede ser cuando la profesora estampa a un alumno contra la pizarra por no saberse una de las tablas.

La música, aparte de extraordinaria, se utiliza con fines emocionales, como en el incendio y al final, y con fines narrativos, como en muchos cambios de secuencia para marcar una nueva ubicación. A veces incluso, se anticipa la música sonando sólo de fondo y sube con la siguiente secuencia. De ésto ya hablaba en los planos, ya que aparecen normalmente parejos los recursos. Además, la música cobra fuerza en secuencias con muchas elipsis para crear unidad y abstracción en detrimento de la percepción más real.

Aparecen rayos los cuales son un elemento importante que aparecen al principio cuando Salvatore adulto, y también aparecen durante el incendio, incluso cuando no están presentes imágenes del Salvatore adulto.

Por último hay que destacar el gran protagonismo del cine. En este película, la cual rinde homenaje al cine y a su evolución, encontramos muchas escenas en el cine con muchos planos plenamente descriptivos, con cantidad de de efectos sonoros y músicas. Tiene también un papel narrativo en cuanto al tiempo. Va siendo muestra de los testigos y las novedades de la sociedad.

La película me ha gustado bastante. Algo que me ha llamado mucho la atención ha sido la última escena, cuando Salvatore ve los recortes de los besos, es una escena la cual me ha transmitido nostalgia y sentimientos, ya que creo que es la escena que más impacta de toda la película.

Análisis del anuncio

ANÁLISIS CRÍTICO DE ANUNCIOS PUBLICITARIOS
ANÁLISIS OBJETIVO. ¿Qué vemos?
Nombre del producto / marca: Toyota   Eslogan /logotipo: Siempre mejor,   Descripción del producto y de sus destinatarios: Este anuncio nos muestra un coche de Toyota híbrido, el cual ahorra consumo en la conducción urbana y está destinado para todo tipo de conductor, ya que su precio no es excesivamente caro.      Identificación del medio en que aparece: Aparece en la televisión y en algunas páginas de internet.
Descripción de los elementos morfológicos: Escenario (entorno físico y sociocultural...), sonidos, objetos, personajes (personalidad, edad, género, etc.) Este anuncio transcurre en la ciudad de Praga, donde van conduciendo por sus calles y dependiendo de la calle en la que estén suena una canción u otra. Suena la canción de Bruno Mars, Locked Out of Heaven. Aparece un coche. Encontramos diferentes tipos de personas, las cuales tienen diferentes edades y son de diferente género, mostrando que cualquiera puede conducir ese coche y disfrutar. Estructura narrativa (SI TIENE)): ¿Discurso o relato?, ¿qué historia cuenta? ( presentación, desarrollo, solución) , ¿qué ocurre?, ¿a quién?, ¿en qué contexto? No encontramos un discurso, ya que todos van conduciendo y cantando la canción que suena y lo están haciendo por las calles de Praga. Aspectos sintáctico - expresivos: Planos y ángulos de la cámara, encuadres, profundidad de campo, ritmo, movimientos de cámara, luz, color, efectos sobre las imágenes... En este anuncio encontramos planos cortos y primeros planos cuando se graba en el interior del coche, luego también vemos que se hacen tomas del coche en movimiento lo cual ya serían planos generales y normales. Los ángulos que encontramos son: normal, inclinado, contrapicado, picado y cenital. El anuncio tiene un ritmo rápido y encontramos  muchos movimientos de la cámara. Apreciamos que tiene buena luz y vemos que hay variedad en los colores cálidos y fríos y tampoco vemos ningún efecto en las imágenes. Tratamiento lingüístico: Científico-técnico, humorístico, poético-romántico, popular, surrealista... Este anuncio es musical, popular y algo surrealista. Musical porque todo el anuncio está sonando una canción, popular porque encontramos grupos distintos de personas y surrealista por la forma de conducir, ya que prestan poca atención a la circulación   Texto escrito: Escrito y verbal: mensajes que se emiten, personas y tiempos verbales, tipos de letra, caracterísitcas de la voz... No aparece un mensaje como tal durante el anuncio, ya que todos los personajes están cantando una canción, pero al final si aparece el mensaje de lo que cuesta Música y efectos sonoros: La canción de Bruno Mars, Locked Out of Heaven.
SI TIENE ESTRUCTURA NARRATIVA, INCLUIR HISTORY BOARD CON LOS PLANOS MÁS SIGNIFICATIVOS.
ANÁLISIS SUBJETIVO. ¿Qué nos sugiere?
Impacto del anuncio: ¿Nos gusta? ¿Qué es lo que más nos gusta (o disgusta), la idea o la manera de expresarla?, ¿resulta creativo?, ¿cuáles son los aspectos más impactantes? ¿Se recuerda el eslogan? El anuncio a mí me gusta sobre todo lo que más me ha llamado la atención es la canción que aparece en el anuncio y como la gente disfruta conduciendo, creo que resulta creativo como cualquier persona sea de la edad que sea o grupo de personas disfruta con la música y conduciendo, vemos como se hace referencia a que Toyota siempre es mejor, el eslogan. Presentación del producto: Cualidades que se destacan y aspectos que se omiten; grado de veracidad. ¿Qué ventajas reales ofrece este producto frente a otros? En este coche vemos la facilidad de conducción que tiene por la zona urbana y nos hace referencia a su consumo, como es híbrido consume menos en la conducción por dentro de la zona urbana. Público al que se dirige el anuncio: Género, nivel socio-cultural, edad, ideología... Este anuncio está dirigido a todo tipo de conductores, sea de la edad que sea. Valores y estereotipos que se utilizan como reclamo o se manifiestan: Belleza, éxito social... ¿Qué visión se da de ellos? ¿Se establecen relaciones causa - efecto con el producto?  No usa un reclamo concreto si no que quiere acercarse a toda la sociedad, ya que encontramos tanto grupos de amigos, como familias conduciendo este coche
Significado que se deriva de los elementos morfosintácticos y expresivos: Planos y ángulos de la cámara, encuadres, profundidad de campo, ritmo, movimientos de cámara, luz, color, efectos sobre las imágenes... Quiere mostrarnos todas las partes del coche de tal forma que muestre que es el mejor. Aportaciones de la estructura narrativa: (SI TIENE) Personalidad y gestos significativos. Relación de personajes y contexto con los destinatarios del producto. ¿Qué emociones provocan los personajes? ¿Qué aporta el producto a la solución del conflicto? ¿Cómo transforma a los personajes y al contexto? Los actores parecen que están disfrutando de su conducción y no se preocupan por nada más, lo cual provoca que quieras comprarlo de tal manera que al tener este coche desaparecerán tus problemas. Los actores todos son felices y provoca un buen ambiente en todo el anuncio. Función que realiza el texto escrito/ verbal: Expresión básica del mensaje, refuerzo del mensaje icónico, contraste... El mensaje del anuncio es directo nos dice que ese coche es mejor, barato y consume poco ya que es híbrido. Función que realizan la música y los efectos especiales: Evocar, destacar, acompañar... La música que aparece tiene la función de llamarnos la atención y mostrarnos lo divertido que puede ser conducir con ese coche. Recursos estéticos y semánticos utilizados: Metáforas, hipérboles... ¿qué función realizan? La función que tienen es de convencernos de comprar ese coche ya que con ese coche vas a ser feliz, porque todos los conductores debería ser felices y conducir felices.
Estrategia comunicativo - persuasiva. ¿Cómo logra AIDA?: ¿Cómo capta la atención (personajes conocidos, repetición, sorpresa...)? Pretende convencer razonadamente o seducir? ¿El espectador participa por identificación o por proyección? El anuncio capta la atención, porque usa personas de todas las edades, grupos de amigos, familias,…, lo cual quiere decir que todo el mundo puede tener ese coche. Pretende seducir, ya que todos cuando escuchan la música se ponen a cantar. Este anuncio puede que te sientas identificado, ya que mucha gente canta cuando conduce.